央广网北京12月15日消息 据中国之声《新闻纵横》报道，北京奥运会开幕式。山水画卷徐徐拉开，几点琴音蓦然而起。一时间，聚集着九万观众的国家体育场沉静如空山幽谷。
七根单弱的琴弦仿佛就能笼罩四野八荒，这就是古琴的魅力。而这张在奥运会上演奏的古琴，出自一位当代斫琴师之手，他叫王鹏，而这张琴是他2006年复制的唐代名琴“太古遗音”。
一袭宽松的黑色布衣，一头飞扬张狂的华发。此刻，他正弯着腰给一张琴坯“上灰胎”。
王鹏 （图片来自网络）
王鹏介绍称，它也是有节奏、有韵律的。你看这些多余的灰胎，最后再这么一通，其实跟音乐没什么区别。
冬日阳光透过窗棂斜照在他身上。这单调的刷刷声，让人心生寂静。
王鹏介绍称，灰胎的主要成分是大漆和鹿角霜。大漆是天然漆树，流出的汁液。鹿角霜是梅花鹿、马鹿、驯鹿等成熟脱落后的角。
灰胎的主要成分
制作古琴被称为斫琴。斫，原始的意思是“刀劈斧砍”。
古琴已经有三千年的历史了，但是直到今天，要得到一张好琴，却仍然须沿用古法。耗时最长的“上灰胎”，要反复涂抹二十遍。
王鹏说，灰胎制作整体下来，接近一年了。灰胎存放还需要8个月左右的自然存放时间。整个下来周期需要2年时间，才能完成古琴的制作。
灰胎法
斫琴的核心是斫木。刀斧把原木斫成坯料，再在坯料上凿刮，龙池、凤沼的深浅，头、颈、肩、腰的和谐，全靠手指的触摸来感受，全靠眼睛来度量。
王鹏告诉记者，这块无法用机械化生产，只能用手工挖，要时刻感受木材的厚薄、材料的松软，来决定槽腹深度。如果力度太重就挖薄了，声音就会太空；如果没有到位，声音就会太实，不出声。
王鹏先后修复了唐代名琴“九霄环佩”、宋代“龙吟虎啸”等百余张古代名琴。甚至还大胆地用“剖腹”法修复了清代名琴“养和琴”。这让古琴演奏家陈雷激深感“再遇知音”。
陈雷激回忆道，当时那张琴年久失修，我告诉王鹏要怎么修随便。当我回来时，王鹏已经把琴破开了，修完后的确很不错。我觉得很好，有一种找到知音的感觉。
槽腹法
一张好琴，制作起来少则两三年，多则数十载，期间既有技艺的缓慢琢磨，也有灵感和智慧的灵光乍现，需要后来者穷尽一生去参透。正所谓良才易得、善斫难求。2003年，古琴被列入联合国教科文组织《人类口头和非物质文化遗产代表作名录》之前，全国的斫琴师仅不足10人。就连毕业于中国首个古琴制造专业的王鹏，也曾有过迫于生计而转行去做木雕的迷茫。
王鹏告诉记者，十年没有做古琴是因为生存问题。作为北漂一族，来北京民族乐器厂一个月挣70块钱，生活是很痛苦的。王鹏先做木雕、饰品解决生存问题，但他觉得一直不快乐，是因为没有做自己喜欢做的事。
随着传统文化的复兴，作为中华文化气质代表的古琴，近年来也有了中兴的态势。但抚琴者有之、好琴者有之，斫琴者却越来越少。为了寻找斫琴传承人，王鹏煞费苦心，但他收徒条件的严苛早在业界闻名。
王鹏说，他必须用两三年的时间来观察文化传承责任、审美高度。综合考察后，他才从中选择。他说他不怕当代人骂，就怕老祖宗骂，怕未来的人骂。
王鹏创办的钧天坊古琴基地
记者来到王鹏创办的钧天坊古琴基地。王鹏一年能制作5、6张纯手工的古琴，而由他创办的工厂一年则能生产6、700张。与千篇一律的工业化无差别复制相比，他的工厂中6、70位工人也仍保持着手工的温度。
王鹏说，你的意识，你的审美完全用手来控制，只是你的操作表达方法稍有改变。这是人类进步的表现，要与时俱进。
不一定用古人的工具，也不一定完全用古人的方法，但是，精益求精的匠人精神必须坚守，这是王鹏的坚持。一张古琴制作完成，全部工艺有上百道之多，他年轻的学生们也慢慢学会了耐得住寂寞。
有学生说，刚来时，觉得这个挺好，就干这个，干了三四年了。也有学生表示，做琴不是一天能练成的。老师的要求比较高，做成一个让老师满意的作品，时间还差得远。
上弦是斫琴的最后一步。古琴有七弦，每次上完第一根琴弦，王鹏都会忍不住操琴一首，这一次他奏的是古曲《酒狂》。
王鹏说，文化基因是不能断的，只要你用兴趣真诚地面对它的时候，只不过是完成一个技术手段而已，假以时日用心去做，都能做到。